假期要開始了,很多學(xué)子都在為自己的前途奔波,今天小編也整理了很多關(guān)于上海如何學(xué)習(xí)素描繪畫信息,以及大家所關(guān)心的這些問題上海學(xué)畫畫(素描)多少錢學(xué)費?,上海綠葉教育的畫畫課,知道的說下,選什么課好?想給孩子學(xué)素描,上海閔行白領(lǐng)成人學(xué)畫畫學(xué)美術(shù)學(xué)素描油畫的地方?七寶附近、松江九亭也行,如何向大師學(xué)素描?,我想學(xué)畫畫素描上海那里有學(xué)的? 浦東,張江,美術(shù)???
1.上海學(xué)畫畫(素描)多少錢學(xué)費?
那您完全可以自學(xué)阿。有很多繪畫類的視頻課程,或者淘寶視頻也可以。給您推薦一個叫藝伙的軟件里面有很多關(guān)于藝術(shù)教學(xué)的課程?;蛘咚阉飨鄳?yīng)微信公眾號,教程很全的。耗用,請采納謝謝。很多人都在這個圈子里面。
2.上海綠葉教育的畫畫課,知道的說下,選什么課好?想給孩子學(xué)素描
一般*三*的孩子最適合學(xué)習(xí)素描(專業(yè)繪畫),孩子過早學(xué)習(xí)素描并不是什么好事,一個是素描比較專業(yè),孩子理解不了只能學(xué)個表面,今后還得重頭學(xué)起。另外,素描出效果很慢,要學(xué)了十幾節(jié)課才能看到起色,一開始很枯燥,孩子自信心也易受挫。*的話還是學(xué)習(xí)先描畫之類的比較好,這些畫好了再轉(zhuǎn)素描也不遲。 還有學(xué)習(xí)素描一開始挑老師很重要,一定要挑熟悉自己孩子的老師,這樣學(xué)起會比較親近,理解起快。這是我讓孩子學(xué)習(xí)繪畫的一些經(jīng)驗,希望對你有點幫助。
3.上海閔行白領(lǐng)成人學(xué)畫畫學(xué)美術(shù)學(xué)素描油畫的地方?七寶附近、松江九亭也行
本來我不是上海的,我告訴不了你學(xué)習(xí)的地方,我是不該回答的,但是我就是仍不住想說幾句。因為我就是美術(shù)老師,我也教過成年人,但我從來沒有碰到能堅持下來的人。有追求是好事情,但是因為跟考學(xué)校的學(xué)生不同,成人沒有升學(xué)的壓力。再加上工作忙碌,學(xué)習(xí)是放在雙休日,比較辛苦,所以當(dāng)大家開始進(jìn)入日復(fù)一日的枯燥訓(xùn)練,發(fā)現(xiàn)畫出美麗的畫并不像自己想象的那么易的時候,就紛紛不學(xué)了。外行人都以為學(xué)習(xí)油畫是件多么愜意的事情,似乎很優(yōu)雅。其實根本不是那么回事,因為每門藝術(shù)技巧的掌握都要大量的練習(xí),就跟彈鋼琴、跳芭蕾似的,沒有大量的基礎(chǔ)練習(xí)根本不可能畫出像樣的畫。學(xué)習(xí)沒有速成的方法,我不是想打擊你,我只是想提醒你,如果你能找到人教你,希望你能堅持下來,不要放棄。
4.如何向大師學(xué)素描?
幾周前,上海人美的編輯要我在知乎上寫一篇文章推廣他們的新書。得知書名后,我決心免費為他們宣傳。這是因為能在公開場合評價此書,對我而言都是一次挑戰(zhàn),也感謝人美編輯的信任。當(dāng)我收起溢美之詞,要對這版《向大師學(xué)繪畫:素描基礎(chǔ)》提出些建議,那只能說由于全書插圖仍是黑白版,因此還不足以讓讀者真正地欣賞、理解這些西方古代大師的素描名作,但就成書的品相、印刷的精美程度看,仍不失為一本好書。并且朱巖先生的譯文生動流暢,韻味十足,又娓娓道來,讓閱讀過程更填幾分愜意??偠灾彝扑]所有正在學(xué)習(xí)或?qū)⒁獙W(xué)習(xí)素描的朋友們都應(yīng)研習(xí)此書中提出的諸多方法。與其他專注于教授國內(nèi)應(yīng)試素描技巧的書籍不同,這本書更重視素描學(xué)養(yǎng)的普及。作者羅伯特?貝弗利?黑爾用樸實無華的文字概括了自文藝復(fù)興以來的派素描教學(xué)的核心手法,又通過層層遞進(jìn)的章節(jié)結(jié)構(gòu)為我們鋪就了一條通往素描大師的坦途。為避免行文深澀難懂,黑爾的著作并未涉及這種素描教學(xué)系統(tǒng)的背景討論。因此,也能讓我施展拳腳,為大家闡明藏在這本素描教材背后的核心理論,但又誠惶誠恐。素描教學(xué)的真正目的當(dāng)我們回到16世紀(jì)中葉的弗洛倫薩,那時科西莫一世?美第奇出資建設(shè)了世界*座美術(shù):藝術(shù)繪畫(Accademia del Disegno),而“Disegno”一詞正是今天我們所說的“素描”。這座的建成是文藝復(fù)興的又一座巔峰,標(biāo)志著中世紀(jì)以來通過媒介分野的藝術(shù)門類*次以一種更高的觀念,即“素描”觀念統(tǒng)一了起來,也埋下了現(xiàn)代主義終將以“為藝術(shù)而藝術(shù)”的誓言為藝術(shù)*自立門戶的理論種子。藝術(shù)繪畫中年輕學(xué)者Disegno(素描)是拉丁語De + Signum合成的一個術(shù)語,意為“用符號表達(dá)”,也就同語言一般。語言與技法的區(qū)別在于,語言是一種內(nèi)化了的能力,它同我們移動四肢、消化食物一樣無需經(jīng)過理性或意識的助力,所以悄無聲息也渾然天成。同理,素描訓(xùn)練的最終目的就是讓藝術(shù)家獲得這種能將想象中的畫面落實于紙上的能力,但若我們的藝術(shù)家要同時處理想象與繪畫技法層面的問題時,藝術(shù)作品就會顯得拘謹(jǐn)刻板,失掉了韻律和節(jié)奏。因此,每一個初學(xué)者都必須認(rèn)識到,素描技法本身并不是學(xué)習(xí)的目的,描摹自然也不是素描的目的,繪畫與素描的真實目的只能是使用造型語言讓我們的思想得以成真。萊昂?巴蒂斯塔?阿爾伯蒂(Leon Battista Alberti)在《論繪畫》(De Pictura)中將藝術(shù)家訓(xùn)練過程分為三個階段:幼兒階段的技能準(zhǔn)備(幾何學(xué)、透視法和投影畫法);青年階段的系統(tǒng)訓(xùn)練(更為精進(jìn)的繪畫方法和作坊工作流程)和出師后的自我磨練(藝術(shù)家的品德和職業(yè)操守)。從中我們看出素描教學(xué)應(yīng)是一種技能準(zhǔn)備,而不是藝術(shù)家真正的技能。另一方面,達(dá)芬奇曾確認(rèn)素描教學(xué)的目的在于將腦中的設(shè)想變?yōu)檎鎸崱K谑指逯凶C明,素描語言比文字?jǐn)⑹鲆粋€物體的造型更為可靠明確,并且通過素描語言能創(chuàng)造許多不曾存在的事物。手稿筆記:“智慧的門徒,達(dá)芬奇用透視法繪制的形體/當(dāng)我繪制這些形體時,我從未參考任何實物,這僅僅是用簡單的線條畫就的?!碑?dāng)我們認(rèn)識清楚素描學(xué)習(xí)的真實意圖后,我們也便尋到了素描教學(xué)的入口,同語言學(xué)習(xí)或運動訓(xùn)練一樣,我們只有通過長期高頻的素描訓(xùn)練,才能獲得素描語言的肌肉記憶。沒有捷徑可走。從形體到體塊,再到人體解剖黑爾在本書第1、4、5章分步介紹了形體、體塊和人體解剖的學(xué)習(xí)重點。這三步學(xué)習(xí)過程反映在藝術(shù)史上,就是從中世紀(jì)末期到文藝復(fù)興盛期寫實主義繪畫理論發(fā)展的三個階段。維拉德?翁涅柯,《畫譜》手稿之一 *階段發(fā)生在13世紀(jì),代表作品是維拉德?翁涅柯(Villard de )的《畫譜》(Le carnet)。中世紀(jì)末期的藝術(shù)家通常將世間萬物都概括成幾種簡單的幾何圖形,這一做法實際上確定了素描造型和幾何學(xué)切分歸納之間的關(guān)系。而這種歸納法就是現(xiàn)代素描教學(xué)系統(tǒng)的基石。到了15-16世紀(jì),這種人體造型的歸納法還曾運用在醫(yī)學(xué)診斷上,作為面相學(xué)的一部分與當(dāng)時流行的氣質(zhì)論一起,成為了文藝復(fù)興時期病理學(xué)、尸檢實驗的核心理論。而在文藝創(chuàng)作中,達(dá)芬奇也通過這種形體歸納法總結(jié)出能夠表現(xiàn)各類性格氣質(zhì)的人物繪畫手法,在其杰作《*的晚餐》中可見一斑。達(dá)芬奇,《*的晚餐》局部在這組人物中,左邊是叛徒猶大,中間是圣彼得,右邊是圣約翰。性格內(nèi)斂溫潤、無比謙卑的圣約翰,臉部造型被塑造得圓潤精致,像是女性;英雄氣質(zhì)的圣彼得,曾言不配與耶穌受一樣的刑罰而自愿倒釘十字架,則被達(dá)芬奇描繪成眉骨高聳、鼻梁挺拔的雄獅之相;反觀個性自負(fù),貪財?shù)莫q大,則畫成了面部凹陷的樣子。圣彼得和猶大的側(cè)臉造型之間的強(qiáng)烈對比,也暗指兩人性格的不同。阿爾伯蒂,人體比例學(xué)手稿第二階段以萊昂?巴蒂斯塔?阿爾伯蒂倡導(dǎo)的人體測量學(xué)和人體比例學(xué)為開端:先將人體劃分為不同的體塊,再切分為更細(xì)小的部分,從而建立了人體比例系統(tǒng)。原來的形體現(xiàn)在能通過比例組合成和諧完美的圖像。對體塊比例和諧的要求,后來還運用在建筑領(lǐng)域。佛朗切斯科?迪?喬爾喬?馬爾蒂尼(Francesco di Giorgio Martini)就重拾了維特魯威的理論,將建筑構(gòu)件與人體比例聯(lián)系起來。但馬爾蒂尼沒有解決《維特魯威人》的謎題,這一任務(wù)最終由達(dá)芬奇完成。馬爾蒂尼,建筑與人體比例;《維特魯威人》第三階段是達(dá)芬奇在藝術(shù)領(lǐng)域強(qiáng)力推廣藝用解剖學(xué)。并且這種解剖學(xué)不是死板的、完全符合現(xiàn)實人體的解剖學(xué)繪畫法。在處理《維特魯威人》問題時,達(dá)芬奇先畫下固定的、共用的體塊(頭部和軀干),再依人體比例繪出兩個完美的幾何形,然后結(jié)合解剖學(xué)和體塊比例的知識,一步步塑造出剩余的人體動態(tài)造型。達(dá)芬奇,《維特魯威人》在達(dá)芬奇作品中,形體、體塊和解剖學(xué)知識匯流在一起。形體被用于畫面象征和人物性格的塑造;體塊與比例則幫助藝術(shù)家構(gòu)建出和諧完滿的圖像;解剖學(xué)則使得藝術(shù)家有能力表現(xiàn)出足以讓人信服甚至使人迷惑的作品。借助文藝復(fù)興歷代大師的不懈努力,最終解決了寫實主義繪畫在技術(shù)層面的所有問題。而從達(dá)芬奇解剖學(xué)插圖對后世藝術(shù)家的深刻影響來看,文藝復(fù)興末期的杰出藝術(shù)家還為我們定義了素描教學(xué)中的一種核心方法。作為語言范式的素描作品黑爾的這本《向大師學(xué)繪畫》所介紹的核心方法是通過觀察、研究歷代繪畫大師的作品、手稿進(jìn)行素描訓(xùn)練。這種訓(xùn)練方法事實上有別于傳統(tǒng)意義上的“臨摹”,而是一種繼承自文藝復(fù)興中期的教學(xué)模式。如黑爾在序言中所說,這種方法能“讓你有機(jī)會學(xué)到大師們對于這些技術(shù)難題令人叫絕的解決方案”。與師法自然的寫生訓(xùn)練不同,這里的臨摹與研習(xí)歷代大師作品的訓(xùn)練方法其實是叫素描學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)對具體技術(shù)問題的解決方案,同時大師作品在一定意義上等同于一種語言范式。波拉伊奧羅,《裸體大戰(zhàn)》(版畫復(fù)制品) 將人體素描造型固定為語言范式的做法,最晚也能追溯到文藝復(fù)興中期。意大利金匠波拉伊奧羅(Pollaiolo)曾繪制過大量造型各異的裸體人像線稿,后來還完成了巨幅素描《裸體大戰(zhàn)》(Battaglia dei dieci Uomini Nudi)。而這幅素描的創(chuàng)作初衷就是教人如何繪制戰(zhàn)斗過程中的人物姿態(tài):分別為迎戰(zhàn)、對峙、扭打、刺殺四個場景。畫面中心的兩人對峙其實是同一人體動態(tài)造型從正面、背面兩個視角的看過去的樣子。在米開朗基羅為《卡西納之戰(zhàn)》(Battaglia di Cascina)繪制的素描草圖中,我們也能發(fā)現(xiàn)《裸體大戰(zhàn)》中央人物的造型模式,這就是通過“臨摹”大師作品研習(xí)素描技巧的例證。更明顯的例子是彭多勒莫(Pontormo)對達(dá)芬奇《圣杰羅姆》(San Gerolamo)的臨摹,就連畫面尺寸都一摸一樣,*不同的是,后者似乎“剝?nèi)チ恕笔ト说钠つw,從而凸顯肌肉的轉(zhuǎn)折效果。米開朗基羅,《卡西納之戰(zhàn)》素描練習(xí)達(dá)芬奇與彭多勒莫的《圣杰羅姆》,對比圖根據(jù)瓦薩里在《藝苑名人傳》(Le Vite)中的記載,諸如馬薩喬(Massaccio)的壁畫作品就曾受到大量杰出藝術(shù)家的臨摹與學(xué)習(xí),同時也影響了這些藝術(shù)家的創(chuàng)作。而在達(dá)芬奇、米開朗基羅時代,這種通過臨摹大師學(xué)習(xí)繪畫或雕塑的方法尤盛。雕塑家本韋努托?切利尼(Benvenuto Cellini)在他的自傳中稱,16世紀(jì)的佛羅倫薩凈是米開朗基羅和達(dá)芬奇式的雕塑,他諷刺那些雕塑是用裝滿長南瓜的麻袋堆砌出來的。其實就米開朗基羅自己的雕塑而言,這種夸張的裸體表現(xiàn)手法并不明顯,主要出自他的繪畫作品,而同時代的雕塑家又或許從這些繪畫中汲取養(yǎng)分,塑造了那些雕塑。比如巴蒂內(nèi)里()的雕塑《赫拉克勒斯(大力神)與卡庫斯》,這件雕塑在人物臉部造型上又形似達(dá)芬奇《*的晚餐》中的圣彼得和猶大。巴蒂內(nèi)里,《赫拉克勒斯(大力神)與卡庫斯》總而言之,通過研習(xí)大師素描的學(xué)習(xí)方法是歷代藝術(shù)家的基本功課之一。這種研習(xí)并非只是單純的臨摹素描圖像,而是帶著切實具體的問題,從古代大師作品中尋找解決方案的一個過程。對于今天的*素描教學(xué)而言,我們或許正缺乏這種訓(xùn)練手法。另外,如黑爾所言,藝術(shù)史學(xué)習(xí)同樣也應(yīng)貫徹始終。任何一部教材都無法收盡歷史上所有的藝術(shù)杰作,只有通過今天的藝術(shù)家孜孜不倦地發(fā)掘、研究,才得以讓古代藝術(shù)盡可能地施惠于今。藝術(shù)史是由單個藝術(shù)作品組成的歷史,因此也極易使人遺忘,但不管怎樣,我們都應(yīng)回顧、繼承、發(fā)揚并重建創(chuàng)新出新的藝術(shù)瑰寶。素描學(xué)習(xí)的核心方法素描學(xué)習(xí)過程中最盡職的教師不是某個具體的人,而是自然和杰作。也就是說,我們要在自然中觀察、磨練自己的技藝。但我們總會在寫生訓(xùn)練中發(fā)現(xiàn)難以跨越的問題,因此我們還需向古代大師學(xué)習(xí),帶著疑問去研讀他們的作品。也只有兩者并重,我們才能真正地學(xué)會素描,并將素描技術(shù)變成藝術(shù)家通用的語言,順其自然地將我們腦中所想化為現(xiàn)實。*再次引用黑爾的話:“必須清楚認(rèn)識到的是素描繪畫并無捷徑可走,只有練習(xí),只有堅持不懈的實踐才是*途徑”。-------推薦的分割線-------購買渠道這本書已經(jīng)在Amazon和當(dāng)當(dāng)開售了未來還會推出本套書的第2、3卷《向大師學(xué)繪畫:素描基礎(chǔ)》書頁與封面:
5.我想學(xué)畫畫素描上海那里有學(xué)的? 浦東,張江,美術(shù)?
學(xué)美術(shù),必須 異彩畫室 了,在上海浦東張江古桐南路117,異彩畫室,非常不錯,我好幾個同事的孩子都在異彩畫室學(xué)畫的,老師教的非常好,孩子們都很喜歡,很愿意學(xué)的,在上海浦東,異彩兒童畫室 還是非常不錯的!參考資料:百度:“上海張江異彩畫室”
以上都是我為大家細(xì)心準(zhǔn)備參考的,希望對你們有所幫助。