美術，是藝術的表現(xiàn)，能鍛煉大腦，鍛煉動手能力，激發(fā)想象力和創(chuàng)造力。在這個過程中你會糾結(jié)繪畫方式有哪幾種，下面小編來解讀下這個過程中你會遇到的6歲兒童學畫畫，從什么開始學起？，初學電腦繪畫用什么軟件和電腦畫板，工筆是哪種繪畫形式的技法，淺談東西方傳統(tǒng)繪畫差異，畫畫分為幾種分類、、，繪畫平常構(gòu)圖的方式有哪幾種？，繪畫的種類??等一些困惑！

1.6歲兒童學畫畫，從什么開始學起？

學畫畫主要是用圖形和顏色刺激兒童的大腦，可以增加兒童的智力發(fā)展，發(fā)展自我意識。建議不要太追求技法、畫的像不像，關鍵是多接觸；素描和色彩是鍛煉人觀察、分析能力的，兒童太小了還不適合畫這些，*是畫兒童畫，發(fā)展想象力即可；素描、水粉等孩子大一些再學不晚。

2.初學電腦繪畫用什么軟件和電腦畫板

技術方面:手繪基礎扎實!硬件方面:電腦、壓感筆、專業(yè)顯示器(保證不偏色的)壓感筆又叫數(shù)位板，初學推薦你兩個牌子的，一個是wacom的bamboo系列，大概七八百的樣子，另外一個就是友基的，性價比高，質(zhì)量也不錯，我用的友基的8060都2年了，除了換了一塊電池以外(就是市面上的普通7號電池)依然啥毛病沒有。我現(xiàn)在又弄了個友基特別版，也很好用，而且據(jù)說四百來塊錢就能買到。我學生用的是二百多不到三百的一款，簡裝版的，也非常好用實惠。繪王據(jù)說跟友基是同廠的。其余的牌子的就不推薦了，坑啊……選擇壓感筆主要看兩個地方，一個是感應區(qū)，也就是真正的操作面積，有的板子雖然個頭挺大，但是操作面積卻并不大，至少得6*8左右的(或者是寬屏的比例，具體多少忘記了)，太小的根本沒法在精細度上與之比較。另外一個就是壓感級，一般512、1024和2048是市面上最常見的，最起碼得1024以上的，像我弄得友基特別版就是2048壓感級的。軟件方面:圖像處理+繪畫:Photoshop【簡稱PS】專業(yè)繪畫軟件:Painter【簡稱PT】黑白漫畫軟件:【簡稱CS】(這個勾線很贊，是我用過的*用的了)另外還有:SAI:結(jié)合了PS、PT、CS的部分功能，雖然圖像處理功能不如PS強大，繪圖功能不如PT，勾線功能不如CS，但是易上手，而且軟件很小，占內(nèi)存小，是最近比較受歡迎的軟件。IS:CS公司出的為了彌補CS彩圖空缺而出的，功能也很強大，不過占內(nèi)存大了點。目前使用人群不多。矢量插畫: ，CorelDRAW網(wǎng)絡上矢量素材很多，這兩個軟件建議略微了解即可。和PS都是一個公司出的，會了PS，這個軟件基本上能摸個大概。如果你是新人，建議SAI，好學好上手~無論使用什么繪畫軟件畫，適合自己是最重要的，學數(shù)碼繪，最起碼要對自己所用的軟件熟悉，連軟件都還不會用，怎么拿來畫畫?另外，軟件和壓感筆只不過是個工具，不要認為有了壓感筆、會運用軟件就可以了，手上沒有功夫如何畫出令人滿意的作品?連畫都不會畫，又如何在電腦上畫出想要的圖來呢?手上的功夫才是王道，手繪基礎很重要!

3.工筆是哪種繪畫形式的技法

工筆畫亦稱“細筆畫”。屬*畫技法類別，與“寫意畫”對稱。工筆畫屬于工整細致一類畫法，如宋代的院體畫，明代仇英的人物畫等。工筆畫要求“有巧密而精細者”（北宋韓拙《山水純?nèi)罚?、淺絳、青綠、金碧、界畫等藝術形式均可表現(xiàn)工筆畫。國畫一詞起源于漢代，漢朝人認為*是居天地之中者，所以稱為*，將*的繪畫稱為“*畫”，簡稱“國畫”。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。國畫是漢族的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。*畫在內(nèi)容和藝術創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關聯(lián)的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。

4.淺談東西方傳統(tǒng)繪畫差異

作為一個繪畫愛好者，有幸接過觸水墨畫、工筆畫、素描、鋼筆畫、水粉、水彩畫種，我常常會有這樣的疑惑，為什么西方繪畫分類眾多五彩繽紛，無論是主流的油畫還是小眾點的丙烯畫、水彩畫、水粉畫、蛋彩畫，整體給人感覺多姿多彩，反觀*的傳統(tǒng)繪畫-水墨畫、工筆畫，歷時千年，繪畫技巧和材料似乎沒有太過改進，水墨畫墨為主水為媒，很少見其他顏色，工筆畫色彩絢爛些，但往往缺少層次感。其次，二者在裝裱和欣賞方面，也存在著較大差異，西洋畫尤其是各大展覽館的名家畫作，大多是4開以上作品，有不少群體肖像畫，但*畫缺很少見鴻篇巨作，畫家往往追求咫尺之間盡顯千里江山。在不斷思索中，我得出以下幾個可能的原因。色彩單調(diào)原因——【礦石顏料開采艱難，運輸困難】早期的繪畫顏料都是礦物顏料和有機顏料，比如最常見的有機顏料群青就是通過馬藍這種植物提取的。礦物顏料有很多，如通過藍銅礦提取藍色、而赭石顏料本身就是一種礦物質(zhì)名稱。我國的礦山主要在山區(qū)，而無論是北方的文化中心北京還是南方的文化中心江南，都是以平原為主，礦山稀少，就銅礦來說主要集中在江西、云南、東北一帶，平原地區(qū)少有，因此很難通過石青（藍銅礦）、石綠（孔雀石）提取礦石顏料。王希孟在繪制《千里江山圖》時，使用的青綠都是要向宋徽宗特殊申請的。在我國古代，孔雀石經(jīng)常被用來當做觀賞石、印章石或飾品，但由于產(chǎn)量較少，普通百姓家很難見到，也很少用于繪畫中。對比西方，雖然小國眾多，但大家交流并不受國界的影響，多樣化的地貌，四通八達的物流，讓這些礦物顏料得以流通。就拿17世紀荷蘭巨匠維梅爾《戴珍珠耳環(huán)的女孩》作品來說，少女的藍色頭巾用的就是來自阿富汗青天石提煉的，價格直逼黃金。就孔雀石而言，它在西方的歷史相當悠久，最初當做飾品。早在幾千年前，古埃及人就將其尊稱為“神石”，并認為它具有驅(qū)除邪惡的作用。在德國，人們認為佩戴孔雀石可以避免死亡的威脅。其實也就是認為它有著護身符的作用?？傮w來說，多彩的礦物顏料在西方歷史更久遠，使用程度更高。近代化學顏料的興起，管狀顏料的誕生促使印象派畫家們開始走出畫室，可是清朝*的閉關鎖國，這次顏料的改革之風沒有吹到*大地上。色彩單調(diào)原因——【儒家思想影響深遠，畫面隱隱透露著“禪意”】不僅僅是水墨畫，*畫都非常講究畫面有意境，畫外有精神，畫外有畫；格局版式講究密不透風，疏能跑馬，即疏密有致；除此以外，還希望能詩、書、畫、印俱佳，因為畫完畫后還有題跋、落款、印章…… 到了元代（1271年-1368年），水墨畫占據(jù)了絕對地位，水墨畫上只有黑白兩種顏色，通過墨色濃與淡、線條的粗細來表達對象，會有一些單調(diào)，此時更講究題跋、落款和印章了。此外，畫面強調(diào)留白，通過留白，增加畫面的空間感。而西方繪畫，尤其是發(fā)現(xiàn)了一系列光和色彩的原理后，還強調(diào)通過顏色的飽和度、透明度、虛實關系構(gòu)造畫面空間感。色彩單調(diào)原因——【華夏文明的文化中心地理位置緯度較低，自然色彩不如高緯度西方*絢爛】這個原因可能有些牽強，但我還是想提一下。我從沒去過西方*，但BBC紀錄片看了不少國內(nèi)南南北北旅游景點也走了不少，整體感覺我國的自然風光色彩比國外要單調(diào)一點，尤其江浙一帶，主要就是青山綠水。可能原因是緯度底晝夜溫差沒那么大不利于植被中花青素的形成。植物葉片一種叫花青素的特殊色素,它是一種“變色龍”，其中在酸性液中呈紅色.隨著季節(jié)更替,氣溫、日照相應增減,葉片中的主要色素成分也發(fā)生變化,到了秋天，氣溫降低光照減弱對花青素的形成有利，而楓樹等紅葉樹種的葉片細胞液呈酸性,所以,整個葉片便呈現(xiàn)紅顏色。（希望有機會，去國外生活一段時間?。拘蕾p方式造成的特有的散點構(gòu)圖】我們知道，*畫完工后，會裝裱，卷抽是一種主流的裝裱方式——平時卷起來，欣賞時再打開。觀賞時，右手收卷看過的部分，左手展放未看的部分。這種特殊的卷軸形式，展現(xiàn)了流動的、延伸的、不斷變化的時空格局。*畫的作者可以采用散點透視的手法對物象的大小和位置進行任意地規(guī)定，這是*畫所特有的地方?？v觀歷史上的著名畫作我們可以發(fā)現(xiàn)《清明上河圖》、《千里江山圖》等許多繪畫作品都采用了散點透視的構(gòu)圖法則。如果有的朋友看過《*寶藏-故宮博物院篇》，節(jié)目中特地強調(diào)了《千里江山圖》是新*成立以來*次以全卷展開的形式展出的，這也證實了，對于長卷畫，正確觀賞方式是收卷和展放。這是不是側(cè)面體現(xiàn)了*傳統(tǒng)文化內(nèi)斂的特征呢。對比西方，文藝復興期間（14世紀—16世紀），西方藝術從服務宗教走向了關注人類自身，探討科學。逐漸黃金比例作為繪圖時采用的構(gòu)圖方法，作畫時強調(diào)視覺中心、近實遠虛、近大選小，最終的成品整體懸掛于墻面。兩者的欣賞方式是大不相同的。我們對比一下近似時期的東西方兩幅群體肖像?！兑寡病肥且环后w肖像畫，長4.4米寬3.6米，由射手隊長班寧·柯克上尉和他手下的隊員每人出100荷蘭盾請倫勃朗畫的一幅集體像。倫勃朗多人物進行的藝術性的排序，沒有采用平均法，而是在畫面中心形成焦點。我們現(xiàn)在看到的畫其實比最初的成品小一點，當時市民護衛(wèi)隊的辦公室掛不下這么大的~~就被迫裁了一塊……對比一下同時期的*肖像畫——《鮑氏祖榮像》，人物處理手法平均，畫面偏二維。這幅畫2.5米長1.6寬，是兩淮鹽運總商鮑志道花費了十七兩黃金，從宮廷聘請畫師為鮑家先祖及長者畫像，歷時數(shù)月。倫勃朗 1642創(chuàng)作18世紀下半葉《鮑氏祖容像》【藝術家社會地位普遍底】其實不僅是*，西方畫家的社會也不高。在明代社會，賞字藏畫成為了一種時尚，“家中無藏字，不是舊人家”，但即使這種情況，唐寅會慨嘆：“筆硯生涯苦食艱”。西方畫家社會可能會高一些，很多藝術家不僅僅是畫家，還是建筑師、雕塑家，達芬奇、貝尼尼、米開朗琪羅都是多面手，后人評價貝尼尼，羅馬是貝尼尼的羅馬。受宗教影響，教皇的權(quán)利在很長一段時間都高于君主，而一批藝術家服務于教皇，通過繪制宗教畫獲得了較高的贊譽。*古代的宗教畫家、尤其是雕塑師難以留名，主要還在于他們的工作主要是群體工作，且服務于君主，很少有各人定制作品和雕塑。此外，“萬般皆下品惟有讀書高”的思想下，畫家很難獲得較高的收入和地位。以上就是我一些小小的思考哈，記錄一下啦，后期有啥新思考再來更新呢~

5.畫畫分為幾種分類、、

從性質(zhì)分：電腦繪畫和手工繪畫。從畫種分：主要有剪紙、木刻、影雕、雕塑、鉛筆畫、鋼筆畫、水彩畫、水粉畫、*畫、水墨畫、油畫、丙烯畫、實物拼接后現(xiàn)代畫等等。

6.繪畫平常構(gòu)圖的方式有哪幾種？

本文由“學畫畫來美術集網(wǎng)校”分享，圖片素材來自網(wǎng)絡，僅供學習分享！繪畫平常構(gòu)圖的方式有哪幾種？構(gòu)圖是什么？新手該如何掌握繪畫構(gòu)圖方法？初學繪畫的新手怎么樣在繪畫中構(gòu)圖是學習的要點，相信很多小伙伴對 初學繪畫的新手怎么樣在繪畫中構(gòu)圖不太了解，今天美術集網(wǎng)校帶大家一起了解下初學繪畫的新手怎么樣在繪畫中構(gòu)圖，希望對你有所幫助。在一副優(yōu)秀的繪畫作品中，往往構(gòu)圖都是非常重要的一步，好的構(gòu)圖能讓欣賞者看到作品有一種眼前一輛的感覺，因此，想要學習繪畫，就一定要掌握繪畫的構(gòu)圖。平常構(gòu)圖的方式有很多種，針對不同的主題或內(nèi)容傳遞的信息搭配適合的構(gòu)圖，因此構(gòu)圖就會影響作品主題的呈現(xiàn)。美術集網(wǎng)校（在線授課，電腦、手機APP全部都可以登錄學習），主打素描、色彩、手繪、手繪基礎、傳統(tǒng)美術等，是一個在國內(nèi)非?；鸬睦L畫學習軟件?！　∫弧⒁朁c　　　　視點也就是大家觀賞畫面的角度，通常由透視的原理來營造出來，因此一定要要了解透視?！　?、一般在透視中，一點透視是比較容易上手的，主要是因為它的中心位置就是視覺重點所在。　　2、兩點透視相對就較為自然，但是兩點透視要注意兩個消失點不要距離過近，不然的話整體就會很不自然?！　?、三點透視效果可以可由消失的點而改變，進而讓物體的透視更加強烈?！　《⒇摽臻g/ 圖底關系　　這里的負空間其實是可以理解為畫面中任何物體和人像之間的空隙間所形成的空間感，這種負空間與畫面?zhèn)鹘y(tǒng)的正空間相對 圖底關系實際上就是指人類的視覺通常會把視覺對象從背景中浮現(xiàn)出來，鎖浮現(xiàn)出的就是圖，而其余的周圍背景就被稱為是底。　　　　三、視覺引導/ 動勢　　視覺引導/ 動勢就指的是人的視線在整個畫面中的欣賞走向，一般動勢的設計會有引導著觀賞者走入作品主題的感覺?！　　　∷?、當然，想要畫出優(yōu)秀的繪畫作品，繪畫者也要掌握點、線、面的關系：　　1、通常點的體積比較小，但是即便是小，依然能夠在畫面中明顯的突出，而且點能凝聚畫面中的視線?！　?、線主要就是構(gòu)成面的基礎元素，線能引導欣賞者和觀看者的視線，而多個點也能連成線?！　?、*就是面，面一般都有給人更加穩(wěn)定的感覺。　　一般在繪畫的時候，不是說直接在作品的畫面上畫出點、線、面，而是善要用點、線、面的結(jié)構(gòu)來達到整體的美觀效果。畫面中越小的物件會成為點，而如果是多個連續(xù)小物件，那就是隨著排列成為隱形的線，然后當點大到一個程度的時候，就形成了面，并且線段包圍的一整塊的區(qū)域，也會成為面?！　?gòu)圖是任何一副優(yōu)秀的繪畫作品中都不可或缺的一部分，也正是有了良好的構(gòu)圖創(chuàng)作，才有了更加美觀的視覺效果。好啦，本期關于初學繪畫的新手怎么樣在繪畫中構(gòu)圖內(nèi)容就到這里了，想學好畫畫一定要堅持多加練習哦

7.繪畫的種類

畫畫大體分為東方繪畫和西方繪畫兩大體系，從畫種來分，它又可以分為*畫、油畫、版畫、水彩畫，水粉畫、素描、速寫等。東方繪畫和西方繪畫都指哪些？東方繪畫就是從古埃及和*等東方文明古國發(fā)展起來的繪畫，而西方繪畫就是從從古希臘、古羅馬發(fā)展起來以歐洲為中心的繪畫，這是世界上的兩大繪畫體系，最人類文明有非常重要的貢獻，繪畫有很直接的表現(xiàn)能力，是人類非常容易接受的一種藝術。如果詳細從畫種來區(qū)分，可能繪畫類型更多樣，這些畫種又可以分為很多類，如果喜歡繪畫，*選擇自己最喜歡的一種，深入進行研究。在*繪畫中，大體分為寫意和工筆兩種，寫意畫比較簡練和豪放，用筆墨抒發(fā)作者的感情，有非常強的表現(xiàn)力，而工筆畫就很精確，更加的細致工整，細節(jié)很多，層層遞進。繪畫不僅種類和形式豐富多彩，而且各個*和民族之間的差異，繪畫在藝術形式、表現(xiàn)手段、藝術風格等方面存在著明顯的區(qū)別，文化差異影響很大。不管是哪一種繪畫形式，都可以抒發(fā)作家的感受，讓觀眾有較為直觀的感受，優(yōu)秀的繪畫會有豐富的表現(xiàn)力，讓欣賞者有共鳴。

通過以上的講解，繪畫方式有哪幾種，6歲兒童學畫畫，從什么開始學起？，初學電腦繪畫用什么軟件和電腦畫板，工筆是哪種繪畫形式的技法，淺談東西方傳統(tǒng)繪畫差異，畫畫分為幾種分類、、，繪畫平常構(gòu)圖的方式有哪幾種？，繪畫的種類??相信已經(jīng)解開了你很多的疑惑，在藝術的道路上你會少走很多的彎路，成功到達人生的彼岸！