下面跟小編一起了解小提琴練習的方法，希望對大家有所幫助。 1掌握好的練習 掌握小提琴的道路是漫長而艱巨的，需要刻苦用功和很大的毅力方能達到目的?！安拍堋庇兄谖覀冺樌斑M，但是，“才能”不能代替刻苦練習。假如使用的是那種得不到實際效果的練習方法，既使肯于進行艱苦勞動，也是沒什么用處。因為，有”好的練習“與”壞的練習”，不幸的是壞的練習比好的練習更常見。 2有效練習，學會練琴 對樂器演奏家，沒有什么比有效的練習能力更珍貴的了。換句話說，知道如何使用少的時間取大的成果。因此，教師重要的任務之一就是教會學生如何練琴。他必須使他的學生明白，練習是上課的繼續(xù)。它不是別的而是一個自我指導的過程。教師不在身邊，學生作為教師的代表，給自己提出一定的任務，監(jiān)督自己的工作。一個教師只限于指出學生的缺點，而沒有指出如何克服這些困難的適當方法，他就是沒有盡到教會學生自己工作的重要職責。練習時要聚精會神。 3全神貫注 練習時要聚精會神：全神貫注，手指和手在做著機械的動作，無數(shù)次地反復，而思想?yún)s在到處游蕩，這樣的現(xiàn)象在許多學生身上是司空見慣的。這種既沒有方向又沒有控制的練習是浪費時間和精力的。 4每天練琴，交錯練習 先練曲子，結(jié)束時練習音階也無不可。把練習材料交錯練習，在每種東西上不要停留太久，可以保持比較長的新鮮感覺。當然，重要的是要充分很好地用練習時間，而且要養(yǎng)成每天練琴的習慣。每天有規(guī)律地進行練習的人要比那種一次練得時間很長，但又不保持經(jīng)常練琴的人進步快得多。 5練習目標 技巧和音樂表現(xiàn)二者都是我們練習的目標。樂句的形態(tài)和色彩都要去鉆研，把練習的時間合理地劃分是重要的。 它們應當是： 基礎時間：用來克服技術上的問題和全面技巧的提高； 表現(xiàn)時間：使演奏體現(xiàn)出自己對音樂的理解； 表演時間：當一首樂曲已經(jīng)練好之后，就使用”表演時間”從頭到尾演奏，當中不要停頓，有伴奏，心里要想到有許多想象中的聽眾在場。 6 6基礎時間 基礎時間：的一部份應當用來練習音階的技術問題。在各種技術練習中，精神準備的原則有突出的重要性，意思是說在生理動作之前，頭腦總要先有預感，然后去指揮生理動作。 這就是我(加拉米安)所說的“相互關系”，這是技術控制的關鍵，所有與訓練技巧有關的問題和所要克服的各種困難問題都要以發(fā)展和改進這種“相互關系”為中心。 7簡單到復雜 基本的工作順序就是把問題從簡單到非常復雜地逐步提交給頭腦，再從頭腦傳遞到肌肉，這些問題是各種不同類型的節(jié)奏，弓法和重音以及三者之間的互相配合。 8掌握問題后進入下個新的練習 從簡入繁的過程中，有一個非常重要原則必須記在心中，這個原則適用于任何類型的練習，它就是，當一個問題已經(jīng)掌握了，就不必要再反復地練習它，應當把它放掉去練習新的。 像例行公事一樣，練習那些已經(jīng)不需要再練習的東西，就是浪費時間。(當然我們并不反對隔一段時間就把那些已經(jīng)掌握好的技巧拿出來檢查一下，看看它們是否鞏固，是否還需要恢復一下。(多數(shù)的情況下:解決一個問題，然后，再轉(zhuǎn)到第二個問題。) 9準確地進行指揮 當你遇到困難問題時，就必須進行分析，來確定困難的性質(zhì):音準，換把，節(jié)奏，速度，某種弓法，雙手配合等等，每種困難都應當單獨練習，并把它簡化到低限度，以便于設計一種適合它的練習程序。頭腦必須走在動作的前頭，必須對所用的動作有清楚的概念，對它的技術時值所發(fā)出來的聲音都要有清楚的概念，這樣它才能清楚而準確地進行指揮。 10變化練習方法 練習的速度大多應當是慢的，但不要過分太慢。對于所遇到的問題必須使用變化練習方法來給以解決。 11表現(xiàn)時間 重點應當放在音樂的表情，塑造樂句上，塑造一個較大段落和一個完整樂章，之后是把幾個樂章形成一個有說服力的整體。在“基礎時間”的練習中，遇到一個錯誤就要改正過來，不能放過去；但是在“表現(xiàn)時間”中，(特別是在下面的演奏練習時間)發(fā)生一些小問題，或是錯了一個音，好不要停下來。 那些過分愛分析的學生，遇到一點他們不喜歡的意外，就要停下來。這樣的演奏者在出一點小毛病之后，不是在音樂廳停下來，就是使他心慌意亂，損害了下面的演奏。
